Художник номер один. Что думают красноярцы о Василии Сурикове

Художник Василий Суриков - тяжеловес, способный разделить звание культурного бренда Красноярья номер один разве что с Виктором Астафьевым. Но в наш век «утро стрелецкой казни» у многих ассоциируется с головной болью после принятия «Стрелецкой», взятие снежного городка - забава, успешно заменённая на компьютерное домоседство, а сама фамилия Сурикова всё чаще произносится в связи с упоминанием одноимённого ресторана Красноярска. В год юбилея Сурикова, накануне Международного дня художника, 8 декабря, «АиФ-Красноярск» спросил у людей искусства, как они относятся к легендарному земляку. 

Художник стал другим

Красноярский художник Елена Лихацкая, живёт в Нью-Йорке:

- Слава Сурикова заслужена и обоснована. Под видом старинных сюжетов он писал о современности, затрагивал важный нерв настоящего. Его исторические полотна всегда были с социальным, политическим подтекстом. Можно сказать, что Суриков в каком-то смысле был революционером. И, конечно, в академии он был художником номер один. Тогда историческая живопись проходила по первому рангу. Сейчас ею никто не занимается, всё изменилось. Художник стал другим.

«Я стены допрашивал». Василий Суриков слышал прошлое и ломал реальность Подробнее

- Есть ли среди красноярских художников большие величины, оставшиеся в тени Сурикова?

- Замечательные глубокие художники, о которых знают недостаточно, есть. Считаю, что в XX веке у нас было два таких человека, практически наши современники, - это Андрей Поздеев и Владимир Капелько. Две одинаково мощные фигуры, идущие бок о бок. Сейчас в основном на слуху Поздеев, про Капелько мало кто знает, а жаль! Он и поэт, и живописец, вот недавно вышла книга о нём… Я бы хотела, чтобы о Капелько заговорили.

Признанный гений своего времени

Красноярский художник Анна Осипова, родилась в Якутии:

- Имя Сурикова стоит в одном ряду с Пушкиным, Репиным, Достоевским… Он признанный гений своего времени - был, есть и будет. Будет потому, что и в эпоху Интернета, слома формаций, цветных революций человеку необходимы истины простые и понятные.

- Кого из красноярских художников можете выделить?

- Слонова я обожаю! И как человека прекраснейшего, и как художника острейшего. Вот ещё один гений, родившийся на берегах Енисея. Его раннее творчество - уже в некоторой степени классика. Также для меня выдающимися художниками являются Капелько и Поздеев.

«Суриков всегда со мной. Но я - не с ним»

Красноярский писатель, ценитель живописи Эдуард Русаков:

- С суриковскими работами познакомился ещё в раннем детстве: моя мама собирала открытки с репродукциями знаменитых художников. А в 1955 году мы с ней ездили по профсоюзной путёвке в Москву - там в Третьяковке я впервые увидел суриковские шедевры. Потом полюбил ходить в красноярский дом-музей Сурикова на улице Ленина, особенно в будние дни, когда в музее никого из посетителей. Бродил по комнатам, присаживался на стулья, трогал всё то, что трогать нельзя. Вот это был кайф! И в прошлом году, в новогодние празднества, глядя на всякие снежные горки, вспоминал «Взятие снежного городка» Сурикова. Короче, Суриков всегда со мной. Но я - не с ним.

- А кто вам нравится?

- Моя первая и последняя любовь - это Андрей Поздеев, но его уже нет с нами. Из стариков могу назвать уважаемого художника Валерьяна Сергина, а из молодых - однофамильца Василия Ивановича - Сашу Сурикова. Он, конечно, авангардист, формалист, но я люблю шалунов в искусстве. Слишком серьёзные художники меня напрягают. Уверен, что искусство изначально возникло из игры, забавы. Недавно в магазине увидел некую женщину с ребёнком, которая ругала его: «Не шали! Не шали!» А я, проходя мимо, шепнул ему: «Шали... шали!..» И пацан, как зачарованный, пошёл за мной, пока его мама не закричала: «Ты куда, придурок?!» Так я вмешался в воспитательный процесс. Но это - в сторону. Не берите в голову. Но и не напрягайтесь... Шалите!

Фамилия обязывает?

Красноярский художник с обязывающей фамилией Александр Суриков:

- Носить одну фамилию с художником-классиком - это обязывает?

- В каком-то смысле фамилия предопределила мою профессию, поскольку всегда слышал из разных уст, что я носитель «непростой» фамилии. Сколько себя помню, я всегда хотел быть художником. Конечно, фамилия привлекает внимание, но для меня она есть данность, оставленная мне предками, и я это чту.

Юрта как артефакт. Казачья среда заложила характер Василия Сурикова Подробнее

- Не устарел ли Суриков?

- Суриков - локальный художник общероссийского значения. В мире его творчество не знают, возможно, оно будет не интересно. И уж тем более никакого влияния на мировую историю искусства его творчество не имеет. Актуальны будут интерпретации его художественных высказываний современным русским языком. Его картины могут быть иллюстрациями учебника истории. Я знаю его творчество, уважаю как художника, но он не является моим фаворитом. Возможно, с годами придёт другое понимание, и это нормально.

5 фактов о В. И. Сурикове

- Сурикова крестили 13 января 1848 г. в церкви Всех Святых. В советское время она была разрушена. Сейчас на её месте расположен торговый центр «Квант».

- В юности участвовал в кулачных боях, которые происходили на улицах Красноярска.

- Суриков окончил Красноярское уездное училище с похвальным листом. Сейчас в этом здании располагается Детская художественная школа, носящая его имя.

- Суриков не расставался с гитарой и хорошо играл на фортепиано.

Прижимистый казак с мольбертом. Факты из жизни Василия Сурикова Подробнее

- С Красноярском связаны следующие картины Сурикова: «Старый Красноярск» (1914), «Плоты на Енисее» (1862), «Синий камень на Енисее» (1860-е), «Улица в Красноярске» (1884), «Плашкоут на Енисее» (1909), «Енисей у Красноярска» (1909), «Взятие снежного городка» (1891), «Вид на часовню Параскевы Пятницы» (1890-е), «Вид на Красноярск с сопки» (1890-е), «Вид на Красноярск в районе Благовещенской церкви» (1914).

Мастер исторических полотен. Жизнь Василия Сурикова в картинах

Василий Суриков родился 24 января 1848 года в Красноярске в семье Коллежского регистратора. Будущий художник с детства тяготел к живописи, однако у семьи не было возможности отправить мальчика учиться рисованию. Поэтому после окончания Красноярского уездного училища Суриков устроился работать писцом в губернское управление. © Public Domain / Василий Суриков. Автопортрет.

В Губернском управлении рисунки Сурикова, который не бросал живописать, были замечены. И местный меценат, золотопромышленник Кузнецов, согласился оплатить обучение подающего надежды молодого человека. С первого раза в Художественную академию в Петербурге Суриков не поступил, но, проучившись год в Санкт-Петербургской рисовальной школе, был зачислен в академию вольным слушателем, а через год – воспитанником. С 1869 по 1875 год он провел в Академии. © Public Domain / Василий Суриков. «Вид на Красноярск в районе Благовещенской церкви» (1914)

Знаменитый преподаватель живописи Павел Петрович Чистяков стал учителем Сурикова. За время обучения в Академии воспитанник получил 4 серебряные медали и несколько денежных премий. Из-за особенного внимания к композиции картины Сурикова прозвали «Композитором». Первую самостоятельную работу Сурикова – «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге» (1870) – приобрел Кузнецов, покровитель художника. В звании классного художника первой степени Суриков окончил Академию. © Public Domain / Василий Суриков. «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге» (1870)

В 1878 году Суриков женился на Елизавете Шаре. У пары было двое детей: Ольга и Елена. В это же время Суриков, обратившись к временам эпохи Петра I, начинает работу над картинной «Утро стрелецкой казни» (1881), которую завершил через три года. В 1891 году художник стал членом Товарищества передвижных выставок. © Public Domain / Василий Суриков. «Утро стрелецкой казни» (1881)

Суриков в своем творчестве продолжает обращаться к историческим темам и в 1883 году создает еще одно многофигурное полотно «Меншиков в Березове». Меншиков, сосланный Петром II в ссылку в Березово, изображен художником сидящим за столом с детьми, символизирующими смену поколений. Картину приобрел Третьяков, и на вырученные деньги Суриков смог совершить поездки в Германию, Италию, Францию, Австрию и познакомиться с работами зарубежных художников. © Public Domain / Василий Суриков. «Меншиков в Березове» (1883)

Сцену церковного раскола в XVII веке художник изобразил на полотне «Боярыня Морозова» (1883). По словам художника, образ боярыни он срисован у одной старообрядки, а ключом к образу Морозовой послужила увиденная художником ворона с черным крылом, которая билась о снег. Монументальное полотно было приобретено для Третьяковской галереи за 25 000 рублей. © Public Domain / Василий Суриков. «Боярыня Морозова» (1883)

После смерти жены в 1888 году Суриков с двумя дочерьми уехал на год в Красноярск. Здесь художник работал над картиной, изображающей старинную русскую игру, которая была частью масленичных гуляний - «Взятие снежного городка»(1891). Через 9 лет после написания полотно получило именную медаль на выставке в Париже. © Public Domain / Василий Суриков. «Взятие снежного городка»(1891)

Изучая быт вогулов, остяков, хакасов, художник задумал картину о том, как заселялась Сибирь. Полотно «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» художник закончил в 1895 году. Двумя годами раньше Суриков стал действительным членом петербургской Академии художеств. © Public Domain / Василий Суриков. «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» (1895)

Четыре года длилась работа Сурикова над историческим полотном «Переход Суворова через Альпы» (1899). За время работы над картиной Суриков посетил Швейцарию, где написал часть этюдов для полотна. Картина была закончена в год столетия итальянского похода Суворова и сразу приобретена Николаем II. © Public Domain / Василий Суриков. «Переход Суворова через Альпы» (1899)

Еще одно монументальное полотно на историческую тему – «Степан Разин» - художник написал в 1907 году. В этом же году Суриков становится членом Союза русских художников. © Public Domain / Василий Суриков. «Степан Разин» (1907)

Книга историка Забелина «Домашний быт русских цариц в XVI—XVII веках» вдохновила Сурикова написать картину «Посещение царевной женского монастыря» (1912). Одним из прототипов царицы послужила внучка художника – Наталья Кончаловская, ставшая позже известной советской детской писательницей и переводчицей, а также матерью кинорежиссеров Аднрона Кончаловского и Никиты Михалкова. © Public Domain / Василий Суриков. «Посещение царевной женского монастыря» (1912)

В 1910 году вместе с художником Леонидом Чернышевым Суриков участвует в открытии в Красноярске рисовальной школы. В 1915 году художник отправился в Крым на лечение: он страдал от хронической ишемической болезни сердца. В 1916 году в Москве Суриков умер и был похоронен на Ваганьковском кладбище рядом с женой. © Public Domain / Василий Суриков. Автопортрет (1913)

Мастер исторических полотен. Жизнь Василия Сурикова в картинах

Василий Суриков родился 24 января 1848 года в Красноярске в семье Коллежского регистратора. Будущий художник с детства тяготел к живописи, однако у семьи не было возможности отправить мальчика учиться рисованию. Поэтому после окончания Красноярского уездного училища Суриков устроился работать писцом в губернское управление. © Public Domain / Василий Суриков. Автопортрет.

В Губернском управлении рисунки Сурикова, который не бросал живописать, были замечены. И местный меценат, золотопромышленник Кузнецов, согласился оплатить обучение подающего надежды молодого человека. С первого раза в Художественную академию в Петербурге Суриков не поступил, но, проучившись год в Санкт-Петербургской рисовальной школе, был зачислен в академию вольным слушателем, а через год – воспитанником. С 1869 по 1875 год он провел в Академии. © Public Domain / Василий Суриков. «Вид на Красноярск в районе Благовещенской церкви» (1914)

Знаменитый преподаватель живописи Павел Петрович Чистяков стал учителем Сурикова. За время обучения в Академии воспитанник получил 4 серебряные медали и несколько денежных премий. Из-за особенного внимания к композиции картины Сурикова прозвали «Композитором». Первую самостоятельную работу Сурикова – «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге» (1870) – приобрел Кузнецов, покровитель художника. В звании классного художника первой степени Суриков окончил Академию. © Public Domain / Василий Суриков. «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге» (1870)

В 1878 году Суриков женился на Елизавете Шаре. У пары было двое детей: Ольга и Елена. В это же время Суриков, обратившись к временам эпохи Петра I, начинает работу над картинной «Утро стрелецкой казни» (1881), которую завершил через три года. В 1891 году художник стал членом Товарищества передвижных выставок. © Public Domain / Василий Суриков. «Утро стрелецкой казни» (1881)

Суриков в своем творчестве продолжает обращаться к историческим темам и в 1883 году создает еще одно многофигурное полотно «Меншиков в Березове». Меншиков, сосланный Петром II в ссылку в Березово, изображен художником сидящим за столом с детьми, символизирующими смену поколений. Картину приобрел Третьяков, и на вырученные деньги Суриков смог совершить поездки в Германию, Италию, Францию, Австрию и познакомиться с работами зарубежных художников. © Public Domain / Василий Суриков. «Меншиков в Березове» (1883)

Сцену церковного раскола в XVII веке художник изобразил на полотне «Боярыня Морозова» (1883). По словам художника, образ боярыни он срисован у одной старообрядки, а ключом к образу Морозовой послужила увиденная художником ворона с черным крылом, которая билась о снег. Монументальное полотно было приобретено для Третьяковской галереи за 25 000 рублей. © Public Domain / Василий Суриков. «Боярыня Морозова» (1883)

После смерти жены в 1888 году Суриков с двумя дочерьми уехал на год в Красноярск. Здесь художник работал над картиной, изображающей старинную русскую игру, которая была частью масленичных гуляний - «Взятие снежного городка»(1891). Через 9 лет после написания полотно получило именную медаль на выставке в Париже. © Public Domain / Василий Суриков. «Взятие снежного городка»(1891)

Изучая быт вогулов, остяков, хакасов, художник задумал картину о том, как заселялась Сибирь. Полотно «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» художник закончил в 1895 году. Двумя годами раньше Суриков стал действительным членом петербургской Академии художеств. © Public Domain / Василий Суриков. «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» (1895)

Четыре года длилась работа Сурикова над историческим полотном «Переход Суворова через Альпы» (1899). За время работы над картиной Суриков посетил Швейцарию, где написал часть этюдов для полотна. Картина была закончена в год столетия итальянского похода Суворова и сразу приобретена Николаем II. © Public Domain / Василий Суриков. «Переход Суворова через Альпы» (1899)

Еще одно монументальное полотно на историческую тему – «Степан Разин» - художник написал в 1907 году. В этом же году Суриков становится членом Союза русских художников. © Public Domain / Василий Суриков. «Степан Разин» (1907)

Книга историка Забелина «Домашний быт русских цариц в XVI—XVII веках» вдохновила Сурикова написать картину «Посещение царевной женского монастыря» (1912). Одним из прототипов царицы послужила внучка художника – Наталья Кончаловская, ставшая позже известной советской детской писательницей и переводчицей, а также матерью кинорежиссеров Аднрона Кончаловского и Никиты Михалкова. © Public Domain / Василий Суриков. «Посещение царевной женского монастыря» (1912)

В 1910 году вместе с художником Леонидом Чернышевым Суриков участвует в открытии в Красноярске рисовальной школы. В 1915 году художник отправился в Крым на лечение: он страдал от хронической ишемической болезни сердца. В 1916 году в Москве Суриков умер и был похоронен на Ваганьковском кладбище рядом с женой. © Public Domain / Василий Суриков. Автопортрет (1913)