Голубоглазая художница Коринна Кузнецова буквально через несколько секунд общения покоряет своей открытостью и эмоциональностью.
Мы пьём с ней травяной чай из керамических кружек ручной работы с весёлыми картинками. Именно здесь, в своей мастерской в Железногорске, художник вместе с волонтёрами создавала мозаичные полотна с утраченными в советское время храмами Красноярска.
Главное — не врать
Татьяна Фирсова, krsk.aif.ru: Коринна, у вас необычное имя. Что оно означает и кто вам его дал?
Коринна Кузнецова: Мама. Она решила, что у меня должно быть красивое оригинальное имя. Поскольку по гороскопу я Дева, то и получила древнегреческое имя Кора. Родилась я в многонациональной семье. Мама — русская, отец — мусульманин, моя девичья фамилия — Кучербаева, а отчество — Разяповна. Поэтому у меня нет ни одного документа, выданного с первого раза без ошибок, будь то паспорт, права или диплом об окончании художественного училища им. Сурикова. Я создала свою творческую мастерскую «ККоринна», где преподаю детям и взрослым основы академического рисунка и живописи.
— В каких жанрах вы работаете?
— Пишу маслом, темперой, акварелью. Люблю графику. Сейчас всё своё время посвящаю мозаике.
— Тогда зачем вам ещё и педагогика?
— Когда начала проводить мастер-классы для детей, поняла, что получаю от этого удовольствие. С радостью делюсь своими знаниями и умениями, тем более что дети умеют слышать — в отличие от многих взрослых. Главное — не врать и быть с ними искренним, тогда они будут тебя уважать и воспринимать то, чему их учишь.
Считаю, что искусство должно вести за собой человека к свету, тьмы вокруг и так хватает.
«Поняла, чего хотят свыше»
— Значит, ваш проект «История сквозь время: Утерянные, но не забытые» появился не случайно? И почему в Железногорске?
— 20 лет назад вышла замуж, а так как мой супруг из этого города, он привёз меня сюда и сковал колючей проволокой, чтобы я творила свет и добро здесь. (Смеётся.)
Пять лет назад организовала мастерскую «Арт-гараж», проводила мастер-классы. В феврале 2022 года руководитель НКО «Культурный код» Юлия Столетова попросила написать несколько проектов для грантового конкурса «Православная инициатива».
Признаюсь, у меня бывают сны-видения, в одном из них я увидела храмы в мозаичных полотнах. Поняла, чего от меня хотят свыше. Ведь у Господа нет других рук, кроме наших. И не стала противиться. Так родилась идея создать в мозаике полотна с храмами Красноярска, утерянными во время советского периода, которую благословил настоятель железногорского собора Архангела Михаила Роман Нещерет.
При погружении в тему меня как художника больше всего поразило, что на зданиях, которые сейчас стоят на месте утраченных храмов, нет упоминания о них. Причём это ведь были не просто культовые учреждения, а уникальные объекты архитектуры.
Так, на месте Воскресенского собора находится здание филармонии. В 1934 году после сноса Всехсвятской церкви на её месте построили завод «Квант», теперь там торговый центр с одноимённым названием. На фундаменте собора во имя Рождества Пресвятой Богородицы стоит здание краевого правительства и Заксобрания. Но об этом почти никто не помнит. Согласитесь, ведь, не помня своего прошлого, невозможно строить будущее.
Ответил на молитвы
— Как долго шла работа над проектом?

— Первая часть стартовала в 2022 году, это были два мозаичных полотна с изображениями Воскресенского и Богородице-Рождественского кафедральных соборов. Безусловно, проще было сделать их самой, но по условиям конкурса в реализации проекта должны были принимать участие прихожане и горожане. Мне предстояло их всему научить, потому что они не владели технологией создания мозаичных полотен. Это была сложная задача. Я прошла обучение в Санкт-Петербургской школе мозаики, закупила необходимые инструменты на собственные средства, потому что грантовые деньги ещё не поступили.
Мозаика — один из самых дорогих видов искусства. Можно было использовать цветные цементы, но эффект был бы совсем не тот. После того как первые два полотна были готовы, участники говорили, что храмы излучают свет. И это неудивительно, потому что они вобрали энергию людей.
— Сколько всего было изготовлено мозаичных полотен?

— Пять. О первых двух я уже рассказала. С ноября 2023 года по май 2024 года создали ещё две мозаики: Александро-Невского гарнизонного и Всехсвятского кладбищенского храмов. Пятым стал Спасский железнодорожный храм: полотно создавала молодёжь от 14 до 35 лет.
Кстати, в их создании применялась смальта, так своевременно найденная на территории железногорского собора. Это был декабрь 2022 года. После мастер-класса в воскресной школе ко мне подошёл помощник настоятеля и показал большой деревянный ящик. В нём лежал старый чемодан, который был набит смальтой.
Оказалось, хранилась она здесь с советских времён. Тогда в Железногорске работала мозаичная мастерская. Из смальты предполагалось изготавливать панно для зданий города, но сделали его только на кинотеатре «Строитель». После развала СССР этот ценный материал оказался никому не нужен, и его передали в собор. Пролежал он здесь 30 лет.
Как говорили мои волонтёры, Господь услышал мои переживания, что не хватит материалов на первые две мозаики, и ответил на молитвы.
Высокие ценности
— Некоторые считают, что на грантах можно неплохо заработать.
— Хочу ответить, что проектная деятельность — это не про деньги. Первые проекты не покрывали даже затрат на их реализацию. Приходилось вкладывать собственные средства. При этом насколько это колоссальная нагрузка, понимаешь, только когда погружаешься в неё с головой.

В прошлом году в рамках проекта «История сквозь время: Светоч веры» мы с нашими пятью мозаиками и мастер-классами посетили более 10 городов России, чтобы и там узнали о нашем опыте возрождения памяти об утерянном культурном наследии. Проехали по городам края.
В рамках нового проекта «История сквозь время: Лучик памяти», поддержанного фондом «Православная инициатива», провели Всероссийский конкурс детского рисунка. Ребята из разных регионов страны искали информацию об утерянных православных памятниках, составляли историческую справку и писали эссе о том, насколько важно сохранить культурное наследие России. Потом на основе собранной информации рисовали храм в его былом величии.
Мы получили около 200 работ из 43 регионов. Читаю детские эссе, и слёзы наворачиваются на глаза от счастья, что смогла задеть души ребят.
Уверена: чем раньше человек начнёт задумываться о важности сохранения и бережного отношения к вере, культуре, земле, тем больше шансов создать общество, которое будет не только потреблять и разрушать, но и созидать.
Вовлечённые в тему сохранения своего культурного наследия люди будут понимать: есть более высокие ценности, чем деньги, власть или политика.
«Дорогим ребятам…» О чём внучка художника Сурикова писала сибирским детям
Ябдана с Мадонной. Художник из Сибири показал, чем живут северные народы
Как Суриков на Дон ходил. История самой масштабной картины художника
Дворник, расписывающий стены. Как в Сибири школа стала выставкой картин